Maria Shetty

Bez względu na to, na jakim etapie mojej drogi spotykałam moich przewodników, wiele z tego, czego mnie nauczyli, jest ze mną do dzisiaj.

Moja droga zaczęła się od Urszuli Chajdeckiej, a następnie Romany Doniec-Krzemień i zespołu „Promyki Krakowa”. Kolejnymi przewodnikami byli śp. prof. Janusz Pisarski oraz prof. Wolfgang Klos, których klasy w Akademii Muzycznej w Krakowie i Universität für Musik und darstellende Kunst Wien były ważnymi etapami mojego rozwoju.

Swoje umiejętności doskonaliłam także w ramach European Chamber Music Academy, pracując z Hatto Beyerle, Johannesem Meisslem, Avedisem Kouyoumdjianem oraz członkami Apollon Musagète Quartett i Tokyo String Quartet.

Od 2016 roku jestem związana z Akademią Muzyczną im. Krzysztofa Pendereckiego w Krakowie, gdzie od 2021 roku prowadzę własną klasę altówki.

Dydaktyka jest dla mnie nie tylko przekazywaniem wiedzy i doświadczenia, ale także relacją i wzajemnym uczeniem się. Każdy student wnosi własną wrażliwość i osobowość, a także nowe pytania i wyzwania. Dzięki temu praca pedagogiczna jest również moim własnym rozwojem.

Dzielę się ze studentami tym, co sama otrzymałam od swoich muzycznych przewodników, ale także doświadczeniem zdobytym na scenie i w pracy artystycznej. Ważne są dla mnie warsztat i technika, które zawsze służą ekspresji, a także inspiracja, rozwój, szukanie własnego języka i rozwijanie muzycznej wyobraźni.

Równolegle z działalnością artystyczną zajmuję się pracą naukową. W 2015 roku uzyskałam stopień doktora sztuki na podstawie pracy poświęconej sonatom altówkowym Paula Hindemitha. W roku 2025 otrzymałam tytuł profesora sztuki. Piszę, badam, organizuję konferencje i szukam możliwości łączenia muzyki, teorii i praktyki wykonawczej.

W latach 2011–2025 byłam altowiolistką Narodowej Orkiestry Symfonicznej Polskiego Radia w Katowicach. To był czas intensywnej pracy, wielu doświadczeń i spotkań z wybitnymi artystami.

Praca w orkiestrze nauczyła mnie przede wszystkim słuchania siebie, innych muzyków i wspólnego brzmienia. Była również szkołą odpowiedzialności, różnorodności i elastyczności.

Pod batutą

Stanisław Skrowaczewski, Cristian Măcelaru, Manfred Honeck, Jerzy Maksymiuk, Lawrence Foster, Domingo Hindoyan, Christian Arming

Studio nagraniowe jest wymagającą przestrzenią. Nie ma w nim energii publiczności ani ulotności koncertowej chwili. Nagrywanie uczy mnie uważności i pozwala zatrzymać się nad szczegółem interpretacji.

Mam w swoim dorobku kilkanaście albumów, zarówno z Messages Quartet, jak i z innymi artystami. Szczególne miejsce zajmuje album „HINDEMITH”, nagrany wspólnie z Moniką Wilińską-Tarcholik, który łączy moje dwie ważne sfery: działalność artystyczną i naukową.

Nagranie jest dla mnie czymś więcej niż utrwaleniem muzyki. To zapis spotkania z kompozytorem, dziełem i drugim muzykiem. Każdy album zatrzymuje moment, do którego można powrócić po latach.